Crítica | Glass


Se há uma coisa que você não pode acusar  M. Night Shyamalan  , é uma falta de ambição. Com seu  novo filme  Glass , o escritor / diretor tenta encerrar a trilogia de filmes que ele começou há 19 anos com  Unbreakable  e continuou, inesperadamente, em 2016 com o engraçado e assustador  Split.. Ao longo do caminho, ele aborda os temas e preocupações de ambas as fotos anteriores: como pessoas comuns podem se encontrar fazendo coisas extraordinárias, o que constitui um herói e um vilão, se a crença em nós mesmos é tudo que precisamos para transcender nossas limitações, e se a devoção a uma mitologia fictícia como as encontradas nos quadrinhos pode distorcer nosso próprio senso de realidade.


É uma mistura inebriante de idéias e fornece  vidro com muito de sua propulsão inicial. Mas, por outro lado, Shyamalan parecia tão interessado em explorar os conceitos em mãos, e unir suas duas histórias anteriores em uma grande narrativa, que ele esqueceu de nos fazer se preocupar com os personagens - algo que ele normalmente se destaca. Pode-se argumentar, e essa teoria já estava no ar na prensagem da noite anterior, quase tão logo o filme acabou, que Shyamalan está jogando muito mais meta-game, usando seus contos e personagens para comentar sobre modelos de quadrinhos e arquétipos. satisfaça-os completamente. Mas isso, infelizmente, pode e deixa o espectador encalhado.


Como uma recapitulação para os não-iniciados ou nebulosos, o fracasso da classe média de Bruce Willis , David Dunn, tornou-se, essencialmente, um super-herói no final de  Unbreakable., graças às maquinações do pretenso supervilão Elijah "Mr. Vidro ”Price ( Samuel L. Jackson ). David tinha grande força, durabilidade e a capacidade de erradicar os criminosos simplesmente ao tocá-los, mas Price - vítima de uma doença degenerativa que deixou seus ossos tão frágeis quanto cristal - havia orquestrado uma série de calamidades para encontrar David e criar a história em quadrinhos yin / yang da vida real. Enquanto isso, em  Split , um homem chamado Kevin Wendell Crumb ( James McAvoy), afligida por um distúrbio dissociativo de identidade e exibindo 23 personalidades diferentes coletivamente conhecidas como a Horda, sequestrou três adolescentes com planos de sacrificá-las à “Besta”, a personalidade selvagem, quase sobre-humana. Mas Crumb permitiu que uma de suas vítimas, uma garota chamada Casey ( Anya Taylor-Joy ), escapasse depois que ele percebeu que ela também sofreu abuso. Assim, outro vilão foi solto, levando David Dunn a persegui-lo.


Que é exatamente o que Dunn faz quando  Glass  abre. Operando fora de sua própria loja de segurança doméstica com seu filho agora adulto (Spencer Treat Clark, retornando de  Unbreakable) como seu parceiro, Dunn lutou contra o crime como um vigilante em torno da Filadélfia por 18 anos, apelidado pelo Green Guard e pelo Overseer pelo público. Com a Horda sequestrando outras quatro garotas, Dunn o persegue enquanto os policiais procuram o próprio Dunn. Mas o confronto inevitável leva ambos a serem capturados e transferidos para o Hospital Psiquiátrico Raven Hill sob a supervisão da Dra. Ellie Staple ( Sarah Paulson ).


O grampo tem uma especialidade particular: o estudo e a reabilitação de pessoas que acreditam que são super-heróis. Trabalhando sob a teoria de que todos os seus pacientes sofrem de delírios de grandeza altamente intensificados, a Staple quer “curar” Dunn e Crumb - bem como seu terceiro paciente, Elijah Price, que está no hospital há muitos anos.


Deixaremos o que acontecerá em seguida para você (e sim, há um ou dois versos patenteados de Shyamalan), mas basta dizer que um dos grandes pilares das histórias em quadrinhos - os vilões se unindo para executar seus planos abomináveis-- vem à tona em  Glass . O problema é que não nos são dadas muitas razões para se preocupar com isso. Com toda a exposição ao longo da seção intermediária do filme sobre psicologia e histórias em quadrinhos (“Você já esteve em uma convenção de quadrinhos?”, Pergunta o filme como se estivesse apenas empurrando os personagens em uma placa em vez de realmente explorar suas psiques. Ao contrário de Split e Unbreakable , Glasscarece de um ponto de vista principal através do qual experimentamos qualquer uma de suas armadilhas.


Dos principais jogadores, McAvoy é mais uma vez top de linha. Ele ilumina a tela com sua fisicalidade estranha toda vez que aparece, e cai em cascata loucamente pelas personalidades da Horda como um rádio humano com um mostrador que não consegue parar de girar. Ele mantém o frescor e a novidade de seu desempenho em  Split aumentando as personalidades e suas características. Jackson e Willis voltaram para seus personagens mais velhos como luvas bem gastas, ambos sabendo o que fazer e como se mover, embora Willis tenha menos a fazer do que os outros; quase parece que deveríamos ter visto outro filme sobre David Dunn primeiro. É bom ver Clark, a luminescente Taylor-Joy, e Charlayne Woodard (como a mãe de Elijah) dos filmes anteriores, mas eles estão limitados aqui a serem facilitadores / consciências em vez de pessoas totalmente formadas.


A outra questão do filme é dinheiro. Shyamalan se destacou nos últimos anos, afastando-se de orçamentos maiores e retornando a um estilo indie de produção cinematográfica, com o produtor de Blumhouse (e o rei do horror de baixo orçamento efetivo) Jason Blum atuando como seu parceiro perfeito. Mas, apesar de toda a construção dos dois primeiros atos de  Glass , o último terço do filme é insuficiente em termos de coesão e recompensa. Enquanto os outros dois filmes se beneficiaram de sua intimidade discreta,  Glass  precisou de um pouco mais de uma tela e se deparou com um pouco surrado como resultado. Quanto à mudança esperada - digamos que preste muita atenção cedo e com frequência.


Eu não posso, no entanto, mostrar o filme imediatamente. Por um lado, não é um filme ruim. Há tantas idéias em jogo aqui (talvez demais) que ninguém pode deixar de pensar se Shyamalan está jogando um jogo elevado de isca e troca. Ele também continua sendo um cineasta técnico e visual consumado (salve um chocalho de CG ou dois no final). Uma cena em que Elias placidamente corre por um corredor em sua cadeira de rodas enquanto a carnificina explode no corredor atrás dele é apenas uma das muitas composições marcantes que o diretor e DP Michael Gioulakis (mais uma vez operando nos ambientes industriais sombrios de Philly) sai ao longo do filme.


É muito ruim que o  Glass em si, como tantas super-sagas anteriores, não chega a aterrissar em seu terceiro e último capítulo. Ou o filme em si é um comentário gigante sobre esse tropeio curioso do gênero? Tal como acontece com o astuto Sr. Glass, você nunca pode descartar a noção de que Shyamalan tem mais coisas acontecendo aqui do que podemos facilmente entender.

Nota | ⭐⭐⭐ 3.5 / 5 

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