De muitas maneiras, o Jogador N° 1 é o ponto culminante da paisagem moderna da cultura pop e de seus ricos campos de nostalgia. Como os criadores de mídia continuam a minerar nossas infâncias geracionais passadas e coletivas para entreter os adultos no presente (e talvez doutrinar seus filhos), tudo o que é velho é novo de novo. Então, talvez seja por isso que levou um dos maestros mais reverenciados por trás desses marcos culturais para não apenas fazer o filme Jogador N° 1, mas para torná-lo tão bem. Para Steven Spielberg a adaptação do romance de Ernest Cline é um prazer para o público extremamente divertido, e um filme que traz algo à mesa para o qual todo mundo deve ser melancólico: aquele clássico toque de Spielberg.
Indiscutivelmente o mais popular cineasta vivo, Spielberg é um dos muitos autores de sucesso de bilheteria de 1980 que Cline diz alegremente em seu romance de ficção científica sobre viciados em cultura pop que adoram no altar da produção do diretor do século 20, enquanto mal reconhecendo seu trabalho no século XXI. . Isto é provavelmente porque Spielberg evitou em grande parte o populismo da pipoca que ele ajudou a definir. Ele ainda pode dirigir um ou dois filmes de Indiana Jones, mas seu coração parece estar mais em luta com o passado dos Estados Unidos para enfrentar nosso futuro . Daí porque Jogador N° 1 parece um desafio do diretor: fazer uma viagem emocionante para o público obcecado em perseguir aquela mistura indescritível de sentimento e admiração que costumava ser seu pão com manteiga. E no processo, ele fez sua escapada mais agradável desde o golpe duplo de Minority Report e Catch Me, se você puder .
Situado em uma distópica 2045, onde a mudança climática, superpopulação e uma infinidade de problemas deixaram um planeta para apodrecer, o Jogador N° 1 alegremente evita toda a sua crueldade potencial, concentrando-se em sua própria fuga no universo: um sistema massivo de realidade virtual chamado OÁSIS. Através do opióide da tecnologia, a população mundial inteira abandona seus problemas à medida que as pessoas se tornam quem eles querem em um jogo interativo massivo com sua própria moeda. No entanto, as pessoas de 2045 são muito parecidas com o público de 2018, em que eles só querem reviver os dias de glória do Gen-X e Millennial.
Isso inclui Wade Watts (Tye Sheridan), o líder adolescente e narrador de nossa história. Na realidade, Wade vive no mais alto nível de uma torre inclinada de parques de trailers empilhados uns sobre os outros - em um bairro gueto chamado “The Stacks” -, mas no OASIS ele usa o nome de usuário “Parzival”, uma peça de Percival, o rei. Arthur knight que encontrou o Santo Graal (e ponto focal do clássico de cult Excalibur de 1981 ). Como todo mundo da sua idade, ele é um “Gunter”, um caçador de ovos de páscoa que está em busca do ovo de páscoa escondido em algum lugar dentro do OASIS por seu criador James Halliday (Mark Rylance).
Acontece que Halliday era um pouco excêntrico, e é ironicamente subestimado à perfeição pela Rylance como uma mistura bizarra de Steve Jobs, Steve Wozniak e Willy Wonka. Antes da morte de Halliday, ele escondeu um ovo de páscoa e as três chaves necessárias para encontrá-lo em pontos diferentes dentro de seu OASIS. E quem for o primeiro a conseguir todos eles herdará sua empresa, o controle do OASIS e US $ 500 bilhões em ações. Desnecessário dizer que isso estimulou um pouco de competição, especialmente entre crianças como Wade e o avatar com quem ele está apaixonado, Artemis de Olivia Cooke. Todos os adolescentes mergulharam nos grampos dos anos 80, aos quais Halliday se agarra de forma pouco saudável ... assim como seu rival corporativo Nolan Sorrento (Ben Mendelsohn), que contratou um exército literal de drones de avatar sem rosto na esperança de assumir a empresa de Halliday. e privatizar e minerar dados do OASIS mais rápido do que você pode dizer Ajit Pai. Então a corrida já está tensa, mesmo antes de Parzival se tornar o primeiro jogador a encontrar uma das chaves escondidas.
É justo dizer que o Jogador N° 1 é uma exposição e enredo pesado, especialmente em seu primeiro ato, onde o roteiro trabalha seriamente (e lutas) para encaixar o máximo possível de construção do mundo. No entanto, mesmo que seja aí que estão os interesses de Cline, pelo menos além dos nostalgia, Spielberg é muito mais feliz em se deleitar com a experiência de estar neste mundo do que em fazer você entender cada um deles. cultura.
Para ter certeza, o gancho do Jogador N° 1 é sua tentativa de incluir todas as referências da cultura pop imagináveis em 370 páginas, e o filme duplica bastante em menos de duas horas e meia. Videogames, filmes e programas de televisão da velha escola são xingados ou escondidos em segundo plano por magos da ILM - embora sejam mais populares do que a geekiness esotérica do romance. No entanto, esses retornos de chamada são mais sobre uma afetação do que o ponto do filme, já que a imagem é claramente destinada a ser um espetáculo de parque temático. Como resultado, alguns dos personagens coadjuvantes e muitos dos meandros da ampla visão do futuro do livro, muitas vezes sem foco, ficam de lado. No entanto, tudo dentro do OASIS brilha.
Isso provavelmente frustrará alguns fãs do best-seller de Cline, mesmo que Cline seja um dos roteiristas do filme. Mas como as adaptações de Jurassic Park e Jaws , de Spielberg , o diretor usa uma estrutura popular para fazer um deleite cinemático precisamente sintonizado. E como o filme retorna àquela sensibilidade familiar, sua atenção aos detalhes e construção narrativa paciente é um lembrete de que manipular o público é tanto um talento quanto saber como compor um quadro - assim como uma arte perdida na maioria das grandes diversões orçamentárias. esta década. Em contraste com os blockbusters modernos típicos, há uma destreza visual que às vezes pode ser deslumbrante, como quando Parzival e Artemis compartilham uma dança de gravidade zero em um clube de RV, e em outros momentos inesperadamente empolgantes, comoTodo o terceiro ato do Jogador N° 1 , que aumenta o aplauso da audiência.
Por meio da presunção de que este é um mundo de videogames, Spielberg pode adotar imagens geradas por computador que não precisam parecer fotorrealistas, o que, por sua vez, permite que suas peças sejam algo que não seja obrigatório; eles são fundamentados em um design elegante, mesmo quando não têm gravidade, o que se torna revigorante em vez de exaustivo. O diretor também usa o apelo do OASIS para fazer referência a alguns de seus miosótis cinematográficos pessoais que estão fora da estética de arcade do boliche de Cline, incluindo acenos a Orson Welles, Merian C. Cooper e Stanley Kubrick.
Quando associado a um elenco talentoso que inclui um carisma de Sheridan e Cooke - cuja brincadeira verbal coloca apenas coração e sinceridade suficientes no núcleo do Jogador N° 1 para fazer seu clímax significar algo - o resultado é o que provavelmente será um dos mais agradáveis. É provável que haja uma visão mais pós-modernista sobre esse material no multiverso, e certamente um que seria muito mais crítico de um mundo preso no passado, mas a maioria das audiências se considerará sortuda por estar vivendo naquele em que toda a nostalgia hermeticamente selada do Jogador N° 1 é inexplicavelmente fresca e, acima de tudo, divertida.
Nota: ⭐⭐⭐⭐⭐⭐⭐⭐⭐ 9 / 10