A história de amor e monstros de Guillermo del Toro é seu filme mais íntimo há muito tempo.
A Forma da Água é um retorno para o diretor / co-escritor Guillermo del Toro para um estilo de cinema que ele abandonou em grande parte por seus últimos filmes - Hellboy: The Golden Army , Pacific Rim e Crimson Peak - embora todos ainda tenham mantido um selo um tanto pessoal deste autor de gênero mais distintivo. Mas seu projeto mais novo encontra Del Toro diretamente no território exuberante, profundamente humano e fantasticamente surreal que ele minava para a perfeição em filmes de língua espanhola como Cronos , sua obra-prima 2001 The Devil's Backbonee seu clássico 2006 Pan's Labyrinth . A Forma da Água merece ser orgulhosamente entre essas obras, mesmo que não tenha atingido as mesmas alturas que os dois últimos filmes.
Mas isso é uma coisa menor: A Forma da Água é simplesmente uma fantasia escura maravilhosa, povoada de personagens maravilhosamente desenhados, atados com uma sexualidade franca (algo novo no livro de del Toro) e em camadas em significados metafóricos ricos. No estilo habitual, é filmado e projetado para a perfeição também, com o diretor criando um período do período da Guerra Fria de 1962 que é exquisitamente detalhado e também relevante para os tempos em questão. Seu monstro - ou menos o que percebemos primeiro como o monstro - é inesquecível, habitado mais uma vez pelo colaborador do Toro de longa data, Doug Jones, talvez em sua melhor viagem não humana.
O personagem central do filme não é o "deus do rio" (como del Toro o descreveu), mas Elisa (Sally Hawkins), uma mulher de limpeza muda que trabalha em uma instalação de pesquisa militar próxima com sua amiga Zelda (Octavia Spencer), que bateu cartão de tempo para seu colega de trabalho perpetuamente atrasado. O dia de Elisa começa da mesma forma todas as manhãs: fazer ovos cozidos para o almoço, curtir-se na banheira e entrar em alguma reparação amigável (via linguagem gestual) com o vizinho vizinho Giles (Richard Jenkins), um artista gay fechado atualmente trabalhando freelance depois de ser demitido de uma agência de publicidade de alto perfil por um incidente não revelado.
Mas a rotina de todos muda com a chegada às instalações do Col. Strickland (Michael Shannon) e sua nova descoberta: uma criatura aquática em forma humanóide que Strickland capturou na Amazônia. Strickland está, naturalmente, enojada com o assunto, mas o cientista que o acompanha, Dr. Hoffstetler (Michael Stuhlbarg), vê isso como uma descoberta incrível que deve ser analisada e não destruída. Elisa, entretanto, logo vem a ver a criatura como um ser vivo, especialmente quando ela começa a se comunicar com ela através de uma assinatura rudimentar, uma oferta de comida e, claro, a linguagem universal da música.
Assim, começa um dos mais estranhos e mais belos namorados que você verá este ano, uma mistura de histórias de terror, ficção científica da Guerra Fria, homenagem musical e romance que não é apenas uma carta de amor ao cinema em todas as suas formas variadas (não é acidente que Giles e Elisa vivem acima de um antigo teatro), mas uma homenagem à idéia do próprio amor. A Forma da Água também é o argumento mais expressivo de del Toro em favor da idéia - indo todo o caminho de volta aos clássicos Monstros Universais - que os seres diferentes de nós são monstruosos na superfície, muitas vezes incompreendidos e apenas desejando o mesmo coisas como o resto de nós. Não é um novo conceito por qualquer meio, mas em virtude dos tempos em que vivemos, faz a Forma de Água talvez o filme mais politicamente astuto do Toro ainda.
O elenco é perfeito: Hawkins oferece uma performance que é igual a partes melancólicas, edificantes, sexualmente magnéticas e justas, fazendo de Elisa um ser humano complexo e totalmente comprometido sem defini-la pela simples noção de que ela não se comunica como o resto de nós (e Hawkins pode fazer mais com os olhos do que muitos atores lutam com páginas de diálogo). Jenkins é elegante e sincero como de costume, usando sua resignação e coração partido na manga até que seu espírito seja revivido pelos eventos que se desenrolam ao seu redor. Shannon leva o que poderia ter sido um estoque militar pesado e o transforma em algo mais complicado também. Nós vamos para casa com o cara e o vemos interagir (de maneira particular) com sua família, que nunca costumamos ver em uma história como essa.
E então há Jones; em um terno prostético completo com apenas pequenos aprimoramentos de CG, ele projeta medo, nobreza, ameaça e mistério sem dizer uma única palavra. Gleaming e escalado, seus olhos negros lustrosos e brilhantes, a criatura é majestosa e totalmente alienígena, mas quando ele e Elisa se conectam fisicamente, sente-se tão natural quanto qualquer ato de amor entre dois seres humanos. Tal como acontece com o resto dos elementos envolvidos com este filme, a criatura é um triunfo de design e efeitos de artesanato ainda impregnados de uma qualidade humanista compassiva.
Essa qualidade é executada ao longo do filme e, como eu disse anteriormente, se não é tão emocionalmente devastador quanto os filmes de espanhol em espanhol do Toro, é só porque, uma vez que a história atinge um certo ponto, o espectador sabe muito bem aonde está indo resto do caminho. Essa é talvez a única coisa que mantém A Forma da Água de ser o trabalho principal que poderia ser: há uma trajetória inevitável em que a forma como a narrativa desempenha isso deixa muito pouco espaço para um desenvolvimento inesperado, uma surpresa repentina ou uma reviravolta tardia, e aqueles que antecipam qualquer um desses podem se decepcionar um pouco.
Mesmo com isso assado no roteiro, o que diminui um pouco as apostas enquanto o filme atinge o seu final, A Forma da Água ainda tem muito a oferecer em termos de seus personagens, sua beleza visual, sua atmosfera maravilhosa e a sensibilidade que o Toro pode trazer até uma história que, na sua superfície, pode parecer uma versão mais romântica de The Creature from Black Lagoon . Mas ir além da superfície para encontrar a verdade abaixo é o que é a forma da água .
Nota: 🌟🌟🌟🌟🌟🌟🌟🌟🌟 9/10